Atena Carte, piano
Atena Carte est née à Timisoara (Roumanie). Après son baccalauréat, elle est admise à l’Académie de musique de Timisoara d’où elle sort 5 ans plus tard, munie d’une licence universitaire. Elle participe à diverses master-classes internationales de piano et de musique de chambre notamment avec Jean-François Antonioli, Jacques Saint-Yves, Axel Bauni, François-René Duchâble.
Après l’obtention d’un diplôme de concert avec les félicitations du jury en 2002, elle reçoit également le diplôme de soliste avec les félicitations du jury au Conservatoire de Lausanne,en 2004, classe de Jean-François Antonioli.
Entre 2000 et 2002 elle est boursière de la Confédération Suisse et dans la même année 2002 elle reçoit le prix de la société Paderewski pour l’activité musicale.
Entre 2005 et 2007 elle poursuit une formation de musique de chambre à la " Musikhochschule Zürich-Winterthur" dans la classe de Ulrich Koella et obtient le diplôme de concert en février 2007.
Titulaire de 9 prix nationaux et internationaux, elle donne des récitals solo ou de musique de chambre et des concerts avec l’orchestre dans de nombreux pays (Roumanie, Serbie, Moldavie, Italie, Suisse, Suède, Allemagne, Danemark, Angleterre, France, Espagne, République Tchèque)
Depuis mars 2007 elle travaille à la " Musikhochschule" Zürich-Winterthur comme accompagnatrice des classes professionnelles et comme professeur de piano à l’Ecole de Musique d’Aigle.
Orfilia Saiz Vega, violoncelle
Orfilia Saiz Vega, née en Espagne , commence ses études de violoncelle à Santander avec le professeur roumain Mihai Besedovschi. En 1996, elle obtient son diplôme supérieur avec un premier prix de violoncelle et de musique de chambre au conservatoire de Bilbao.
Entre 1996 y 2000 elle reçoit une bourse de la Fondation Botín de Santander pour poursuivre ses études de postgrade à la Guildhall School of Music & Drama de Londres avec Oleg Kogan. Finalement, en 2003, elle obtient son diplôme de soliste avec les félicitations du jury au Conservatoire de Lausanne, dans la classe de Patrick Demenga.
Elle s’est perfectionnée auprès de violoncellistes et musiciens comme Radu Aldulescu, Frans Helmerson, Anner Bylsma, Gubaidulina. Dans le cadre de la musique de chambre avec Nicolae Duca, Marta Gulyas, quatuors Amadeus, Takács, Vellinger et Melos, ainsi qu’avec David Takeno et Sir Colin Davis.
En tant que soliste, elle à joué les concertos de Haydn, Saint-Saëns, Tchaïkovski et Schumann avec l’Orchestre de Chambre de Lausanne, l’orchestre “Vivaldi “ de Paris, l’Orchestre National de Transylvanie et de Bucarest, l’orchestre du Festival du Jura.
En 1999, elle remporte les prix Birdie Warshaw pour le violoncelle, premier prix du concours Dorothy Adams jugé par le quatuor Takács, et le prix « Pyramid Award » offert par la Deutsche Bank. Elle a aussi enregistré pour la TVE2, pour la Radio Espagnole RNE, pour la Radio BBC de Londres et pour Espace2 de la Radio Suisse Romande, un recital en direct. Pour le label danois “Classico”, elle enregistra 2 Cds dédiés à Piazzolla avec le groupe suisse « Triade ». Elle a colaboré en musique de chambre avec Pierre Amoyal, Detlef Hahn, Marc Pantillon, Stefan Muhmenthaler, etc.
Entre 1998 et 2000, ele a enseigné la musque de chambre à la Junior Guilghall School of Music & Drama de Londres, puis au Conservatoire de Sion en 2005. Elle est actuellement professeur au Conservatoire de musique de Granada, Espagne.
Marc Paquin, violon
Né à Genève en 1976, Marc Paquin commença ses études tout d’abord avec Judith Berenson, puis avec Raphaël Oleg à Bâle et Stefan Muhmenthaler, premier violon solo de l’Orchestre de la Suisse Romande, avec lequel il réalisa son diplôme de virtuosité avec distinctions. Entre 1996 et 2000 il étudia à la Guildhall School of Music and Drama de Londres grâce à une bourse d’étude offerte par la Fondation Brunschwig de Zürich. C’est là qu’il obtient son diplôme supérieur avec distinction (BMus A), ainsi qu’un diplôme postgrade d’interprétation musicale chez le professeur Detlef Hahn. Pour sa formation de musique de chambre il reçu les conseils des quatuors Amadeus, Takacs, Melos, Vellinger, du Trio de Milano et de Sir Colin Davis.
A dix ans il donne son premier concert en soliste à la salle patino (Genève). Depuis, il a joué régulièrement en soliste avec des orchestres tels que l’Orchestre Symphonique de Bâle, le London Philharmonic Youth Orchestra, le Aargauer Symphonie Orchester (Suisse), l’Orchestre du Festival du Jura (Suisse) et La Orquesta Ciudad de Granada, concertos de Bach, Vivaldi, Lalo, Beethoven, Shostakovich, Sibelius, Sarasate, Ravel Tzigane, Saint-Saëns, Mozart Symphonie Concertante.
Marc Paquin a enregistré pour la radio Espace 2 et DRS 2 (suisse), pour la BBC de Londres et la TVE 2 espagnole. Il a gagné le 1er Prix au concours pour la jeunesse suisse, le 1er Prix au concours International du “Rovere d’Oro” en Italie, le Prix de la “concerto competition” organisé par le “Eastern Music Festival aux Etats-Unis et le 1er Prix au concours Dorothy Adams de quatuor, jugé par le célèbre quatuor Takacs.
Passionné de musique de chambre, il est égualement membre du groupe suisse “Triade”, dédié au tango et plus précisément à la musique d’Astor Piazzolla. Avec eux, il a déjà enregistré deux disques pour la compagnie danoise “classico”.
Il a été pendant deux ans professeur de musique de chambre au département Junior de la “Guildhall School of Music” de Londres et professeur au conservatoire supérieur de la Chaux-de-Fonds (suisse).
De 2003 à 2007 il a été premier violon solo du “Aargauer Symphonie Orchester” (suisse). Actuellement, il est chef d’attaque de l’orchestre de Grenade (Espagne).
Marc Paquin joue un violon construit en 1780 par Ferdinando Gagliano, que lui prête généreusement la fondation Brunschwig de Zürich.
Alain Chavaillaz, clarinette
Né à Fribourg, Alain Chavaillaz étudie la clarinette au Conservatoire de Fribourg, puis au Conservatoire de Lausanne (HEM), dans la classe de Frédéric Rapin, avec qui il obtient son diplôme de virtuosité en 2002. Il complète ensuite sa formation musicale à Lausanne auprès d’Hervé Klopfenstein (direction d’orchestre) et de William Blank (orchestration).
Intéressé par la musique ancienne, il s’initie à la clarinette historique avec Pierre-André Taillard, à la Schola Cantorum de Bâle. Il a aussi suivi les cours de musique de chambre d’Antonio Politano, de Roger Bobo et de Pierre-Stéphane Meugé, et bénéficié des conseils, lors de master-classes, de Fabio di Casola et de Michel Lethiec.
A côté de ses activités musicales, il fréquente l’Université de Fribourg jusqu’à l’obtention d’une licence en droit en 2000.
Membre fondateur de Triade, Alain Chavaillaz est aussi l’auteur des arrangements musicaux de l’ensemble; il a notamment réalisé ceux de l’opéra « María de Buenos Aires », d’Astor Piazzolla, enregistré par l’ensemble au printemps 2004, et du CD intitulé « Tangos de Piazzolla », enregistré en 2005.
Depuis 2007, Alain Chavaillaz est directeur de l’Ecole de musique de Pully.
Christophe Rody, flûte traversière
Né le 11 mai 1973 à Fribourg. Après avoir obtenu des diplômes d’enseignement puis de concert de flûte traversière à la Haute Ecole de Musique de Berne, il devient flûte solo à l’Opéra du Caire (2002-2003). Il a également joué avec l’Orchestre Symphonique de Berne, l’Opéra de Zurich, l’Orchestre Symphonique de Bienne, le Schweizer Armeespiel, le Wiener Verein orchestre … Il est membre du quintette à vent MELINI.
Après avoir étudié la direction avec Hervé Klopfenstein puis Dominique Roggen, il se perfectionne auprès des deux grands maîtres Neeme Järvi et Paavo Järvi.
Il a dirigé la comédie musicale « Dracula » (2005), le Lausanne Sinfonietta lors du concert consacré aux « Young Gods » au Montreux Jazz Festival 2005, l’orchestre du festival « David Oistrakh » et des solistes de l’opéra du Bolshoi lors de 2 concerts radiodiffusés en Estonie (juillet 2006), l’orchestre de chambre Liatoshinsky de Kiev, le Pärnu City Hall Orchestra (Estonie)… Il a également dirigé l’orchestre du « stage international d’orchestre pour adolescents des Jeunesses Musicales de Suisse » de 2004 à 2006 et dirige depuis cet automne l‘orchestre du Conservatoire de Fribourg.
Depuis 2007 il est le directeur artistique du « International Conductors’ Festival » à Kiev.
Il est membre de la commission de musique de la Société Cantonale des Musiques Fribourgeoises.
Il enseigne la flûte traversière depuis 2000 au Conservatoire et il y est également le doyen des classes des bois depuis 2008.
Atena Carte est née à Timisoara (Roumanie). Après son baccalauréat, elle est admise à l’Académie de musique de Timisoara d’où elle sort 5 ans plus tard, munie d’une licence universitaire. Elle participe à diverses master-classes internationales de piano et de musique de chambre notamment avec Jean-François Antonioli, Jacques Saint-Yves, Axel Bauni, François-René Duchâble.
Après l’obtention d’un diplôme de concert avec les félicitations du jury en 2002, elle reçoit également le diplôme de soliste avec les félicitations du jury au Conservatoire de Lausanne,en 2004, classe de Jean-François Antonioli.
Entre 2000 et 2002 elle est boursière de la Confédération Suisse et dans la même année 2002 elle reçoit le prix de la société Paderewski pour l’activité musicale.
Entre 2005 et 2007 elle poursuit une formation de musique de chambre à la " Musikhochschule Zürich-Winterthur" dans la classe de Ulrich Koella et obtient le diplôme de concert en février 2007.
Titulaire de 9 prix nationaux et internationaux, elle donne des récitals solo ou de musique de chambre et des concerts avec l’orchestre dans de nombreux pays (Roumanie, Serbie, Moldavie, Italie, Suisse, Suède, Allemagne, Danemark, Angleterre, France, Espagne, République Tchèque)
Depuis mars 2007 elle travaille à la " Musikhochschule" Zürich-Winterthur comme accompagnatrice des classes professionnelles et comme professeur de piano à l’Ecole de Musique d’Aigle.
Orfilia Saiz Vega, violoncelle
Orfilia Saiz Vega, née en Espagne , commence ses études de violoncelle à Santander avec le professeur roumain Mihai Besedovschi. En 1996, elle obtient son diplôme supérieur avec un premier prix de violoncelle et de musique de chambre au conservatoire de Bilbao.
Entre 1996 y 2000 elle reçoit une bourse de la Fondation Botín de Santander pour poursuivre ses études de postgrade à la Guildhall School of Music & Drama de Londres avec Oleg Kogan. Finalement, en 2003, elle obtient son diplôme de soliste avec les félicitations du jury au Conservatoire de Lausanne, dans la classe de Patrick Demenga.
Elle s’est perfectionnée auprès de violoncellistes et musiciens comme Radu Aldulescu, Frans Helmerson, Anner Bylsma, Gubaidulina. Dans le cadre de la musique de chambre avec Nicolae Duca, Marta Gulyas, quatuors Amadeus, Takács, Vellinger et Melos, ainsi qu’avec David Takeno et Sir Colin Davis.
En tant que soliste, elle à joué les concertos de Haydn, Saint-Saëns, Tchaïkovski et Schumann avec l’Orchestre de Chambre de Lausanne, l’orchestre “Vivaldi “ de Paris, l’Orchestre National de Transylvanie et de Bucarest, l’orchestre du Festival du Jura.
En 1999, elle remporte les prix Birdie Warshaw pour le violoncelle, premier prix du concours Dorothy Adams jugé par le quatuor Takács, et le prix « Pyramid Award » offert par la Deutsche Bank. Elle a aussi enregistré pour la TVE2, pour la Radio Espagnole RNE, pour la Radio BBC de Londres et pour Espace2 de la Radio Suisse Romande, un recital en direct. Pour le label danois “Classico”, elle enregistra 2 Cds dédiés à Piazzolla avec le groupe suisse « Triade ». Elle a colaboré en musique de chambre avec Pierre Amoyal, Detlef Hahn, Marc Pantillon, Stefan Muhmenthaler, etc.
Entre 1998 et 2000, ele a enseigné la musque de chambre à la Junior Guilghall School of Music & Drama de Londres, puis au Conservatoire de Sion en 2005. Elle est actuellement professeur au Conservatoire de musique de Granada, Espagne.
Marc Paquin, violon
Né à Genève en 1976, Marc Paquin commença ses études tout d’abord avec Judith Berenson, puis avec Raphaël Oleg à Bâle et Stefan Muhmenthaler, premier violon solo de l’Orchestre de la Suisse Romande, avec lequel il réalisa son diplôme de virtuosité avec distinctions. Entre 1996 et 2000 il étudia à la Guildhall School of Music and Drama de Londres grâce à une bourse d’étude offerte par la Fondation Brunschwig de Zürich. C’est là qu’il obtient son diplôme supérieur avec distinction (BMus A), ainsi qu’un diplôme postgrade d’interprétation musicale chez le professeur Detlef Hahn. Pour sa formation de musique de chambre il reçu les conseils des quatuors Amadeus, Takacs, Melos, Vellinger, du Trio de Milano et de Sir Colin Davis.
A dix ans il donne son premier concert en soliste à la salle patino (Genève). Depuis, il a joué régulièrement en soliste avec des orchestres tels que l’Orchestre Symphonique de Bâle, le London Philharmonic Youth Orchestra, le Aargauer Symphonie Orchester (Suisse), l’Orchestre du Festival du Jura (Suisse) et La Orquesta Ciudad de Granada, concertos de Bach, Vivaldi, Lalo, Beethoven, Shostakovich, Sibelius, Sarasate, Ravel Tzigane, Saint-Saëns, Mozart Symphonie Concertante.
Marc Paquin a enregistré pour la radio Espace 2 et DRS 2 (suisse), pour la BBC de Londres et la TVE 2 espagnole. Il a gagné le 1er Prix au concours pour la jeunesse suisse, le 1er Prix au concours International du “Rovere d’Oro” en Italie, le Prix de la “concerto competition” organisé par le “Eastern Music Festival aux Etats-Unis et le 1er Prix au concours Dorothy Adams de quatuor, jugé par le célèbre quatuor Takacs.
Passionné de musique de chambre, il est égualement membre du groupe suisse “Triade”, dédié au tango et plus précisément à la musique d’Astor Piazzolla. Avec eux, il a déjà enregistré deux disques pour la compagnie danoise “classico”.
Il a été pendant deux ans professeur de musique de chambre au département Junior de la “Guildhall School of Music” de Londres et professeur au conservatoire supérieur de la Chaux-de-Fonds (suisse).
De 2003 à 2007 il a été premier violon solo du “Aargauer Symphonie Orchester” (suisse). Actuellement, il est chef d’attaque de l’orchestre de Grenade (Espagne).
Marc Paquin joue un violon construit en 1780 par Ferdinando Gagliano, que lui prête généreusement la fondation Brunschwig de Zürich.
Alain Chavaillaz, clarinette
Né à Fribourg, Alain Chavaillaz étudie la clarinette au Conservatoire de Fribourg, puis au Conservatoire de Lausanne (HEM), dans la classe de Frédéric Rapin, avec qui il obtient son diplôme de virtuosité en 2002. Il complète ensuite sa formation musicale à Lausanne auprès d’Hervé Klopfenstein (direction d’orchestre) et de William Blank (orchestration).
Intéressé par la musique ancienne, il s’initie à la clarinette historique avec Pierre-André Taillard, à la Schola Cantorum de Bâle. Il a aussi suivi les cours de musique de chambre d’Antonio Politano, de Roger Bobo et de Pierre-Stéphane Meugé, et bénéficié des conseils, lors de master-classes, de Fabio di Casola et de Michel Lethiec.
A côté de ses activités musicales, il fréquente l’Université de Fribourg jusqu’à l’obtention d’une licence en droit en 2000.
Membre fondateur de Triade, Alain Chavaillaz est aussi l’auteur des arrangements musicaux de l’ensemble; il a notamment réalisé ceux de l’opéra « María de Buenos Aires », d’Astor Piazzolla, enregistré par l’ensemble au printemps 2004, et du CD intitulé « Tangos de Piazzolla », enregistré en 2005.
Depuis 2007, Alain Chavaillaz est directeur de l’Ecole de musique de Pully.
Christophe Rody, flûte traversière
Né le 11 mai 1973 à Fribourg. Après avoir obtenu des diplômes d’enseignement puis de concert de flûte traversière à la Haute Ecole de Musique de Berne, il devient flûte solo à l’Opéra du Caire (2002-2003). Il a également joué avec l’Orchestre Symphonique de Berne, l’Opéra de Zurich, l’Orchestre Symphonique de Bienne, le Schweizer Armeespiel, le Wiener Verein orchestre … Il est membre du quintette à vent MELINI.
Après avoir étudié la direction avec Hervé Klopfenstein puis Dominique Roggen, il se perfectionne auprès des deux grands maîtres Neeme Järvi et Paavo Järvi.
Il a dirigé la comédie musicale « Dracula » (2005), le Lausanne Sinfonietta lors du concert consacré aux « Young Gods » au Montreux Jazz Festival 2005, l’orchestre du festival « David Oistrakh » et des solistes de l’opéra du Bolshoi lors de 2 concerts radiodiffusés en Estonie (juillet 2006), l’orchestre de chambre Liatoshinsky de Kiev, le Pärnu City Hall Orchestra (Estonie)… Il a également dirigé l’orchestre du « stage international d’orchestre pour adolescents des Jeunesses Musicales de Suisse » de 2004 à 2006 et dirige depuis cet automne l‘orchestre du Conservatoire de Fribourg.
Depuis 2007 il est le directeur artistique du « International Conductors’ Festival » à Kiev.
Il est membre de la commission de musique de la Société Cantonale des Musiques Fribourgeoises.
Il enseigne la flûte traversière depuis 2000 au Conservatoire et il y est également le doyen des classes des bois depuis 2008.